u fait, j’ai oublié d’indiquer lundi dernier que je n’écrirai rien pendant quelques jours après la mise en ligne d’une tribune. Pour que ces messages tiennent le haut du blog le temps d’une petite semaine.
Pendant ce temps, j’ai vu et lu de jolies choses. Tout d’abord sur le site Dvdrama, qui, en plus d’être un excellent site de critiques de DVDs (critiques techniques pointues et artistiques), idéal pour faire de bons achats, propose souvent des dossiers sur le cinéma, articles et réflexions bien ficelés, documentés et bien argumentés. Je ne suis pas d’accord avec tout mais c’est toujours intéressant. Par exemple, ce dossier en deux parties (ici et là) sur le cinéma d’Heroic-Fantasy qui fait le point sur la situation en replaçant le genre dans l’histoire du cinéma de ces dernières décennies.

On ne présente plus Dinotopia dont le dernier album illustré vient de paraître, Journey to Chandara. Je suis toujours aussi épaté par cet univers si bien campé, cohérent et crédible. Une belle œuvre. Ici, plein d’infos, images, docs & co, un bel aperçu de Journey to Chandara par là et une petite interview du chef ici. Et comme si ça ne suffisait pas, James Gurney tient un blog instructif sur son travail de titan. Après avoir lu ce genre de message, ici, je ne peux que vous inviter à lire le blog dans son entier !
Ci-dessous, pour les gros flemmards, les messages qui ont le plus retenu mon attention, ceux sur la réalisation d’illustrations, des trucs et astuces, la préparation d’un livre, la peinture, etc. Les messages qui lèvent un peu le voile :
Sharamoor in Four
Lighting
Mirror Studies
Maquettes & Miniatures
Four Kinds of Preliminaries
Storyboards
Photo Reference
Etc, etc etc…
« - Dis donc mon petit Vincent, qu’est-ce que tu voudrais faire quand tu seras grand ?
- Et bien je voudrais faire James Gurney.»

Et dans la série des « ils m’énervent », le blog de Tony DiTerlizzi (je parlais ici de son excellent bestiaire) vaut plus que le détour. Il mérite aussi qu’on s’y arrête pour se plonger dans ses messages, son univers et sa cuisine interne avec - décidément - de belles choses sur les dragons dernièrement.

Il y a quelques temps, l’ami Swal me signalait The Philippine Comics Art Museum qui regorge de belles images, planches de Bds, couleurs ou noir & blanc. Faut fouiller.
Du côté de la doc pure et dure. Ici, des dessins de combats (poings, armes & co) sur plusieurs pages qui peuvent être utiles. Là, une mise en 3D d’environnements médiévaux, châteaux, villages, bourgs & co. Et là, des fêlés de Virgine qui se lancent dans le projet de faire revivre Rome, des images qui peuvent donner un bon coup de main comme le site précédent.

Pour finir, une page bien marrante (et peut-être utile !) qui « recense tous les concours bidons que l’on peut trouver sur le web » dixit l’auteur, c’est par là.

Bon weekend !

‘est parti pour un nouveau message à caractère informatif. Sites, articles et liens en tout genre. Tout d’abord, côté Bd, j’ai lu Long John Silver de Mathieu Lauffray. Le dessin est magnifique, vivant et dynamique. L’histoire bien ficelée, classique, une bonne intro pour démarrer cette série. Je suis moins emballé par la mise en couleurs qui, il me semble, n’améliore pas toujours la lecture ou la lisibilité. J’aimerais bien voir ce que donne la Bd en noir et blanc finalement. Et à ce propos, ici, on peut découvrir quelques planches du tome II. Du noir et blanc de toute beauté, de magnifiques lumières, un régal.

Toujours en matière de Bd, j’ai dévoré Le sang des Porphyre. C’est excellent et ça faisait longtemps qu’une Bd ne m’avait pas fait cet effet-là ! Je trouve que tout est bien, impec, et je sens que je vais me replonger souvent dans ces belles planches. On peut voir quelques images ici (un peu trop contrastées et saturées par rapport à l’impression définitive, beaucoup plus douce et agréable). Mon coup de cœur du moment.

Pour en finir avec la Bd, j’ai remarqué de belles initiatives en ligne. Et pas des moindres, de bon gros comics comme on les aime. Une news ici à ce propos du côté de chez Marvel et l’ami Swal me signale que Dark Horse a déjà mis en place ce système, c’est par là, classe.

Pour l’illustration, deux choses. En épluchant le blog de Paizo, on peut découvrir régulièrement de belles illustrations de Wayne Reynolds qui s’occupe des magazines Pathfinder. Par exemple ici, là, encore ici ou encore là. J’aime beaucoup, c’est chiadé, à l’ancienne, du RPG pur et dur. Je trouve juste que de temps en temps ça manque un petit peu de clarté et les couleurs sont un peu ternes voire désaturées. Et, petit rappel sinon c’est bon à savoir, une info pratique en rapport avec ses impôts, les cotisations AGESSA et IRCEC sont déductibles. Le détail ici et c’est toujours ça en moins ;)

Ensuite côté documentation, les éditions DK, spécialisés dans le documentaire, je connais de chouettes bouquins pour les enfants avec une très belle iconographie ont mis tout ça en ligne, gratos, c’est ici. J’aime beaucoup les pages avec les animaux, les photos sont bien éclairées, nettes et lisibles comme là avec les grenouilles par exemple.

Et pour finir, un logiciel efficace, Photoscape. C’est une suite de traitement graphique. L’approche du programme est l’intégration, il rassemble différents modules qui traditionnellement sont des programmes à part entière. Visionneuse d’images, création de cadres (un must), traitement d’images par lot, compositions à partir de plusieurs images, etc. Une présentation complète par là. Je l’utilise quotidiennement, simple et puissant.

Dorénavant, je partagerai mes liens et découvertes en fin de semaine, le vendredi, pour donner de la matière à celles et ceux qui ne sauraient quoi faire de leur weekend ;)

‘ai donné des cours d’initiation à la Bd à l’Ecole Emile Cohl pendant quatre ans. Les bases, cadrages, narration, dessin, mise en scène, lecture et lisibilité, etc. Des bases qui valaient aussi en grande partie pour l’illustration. Pendant ces quatre années, j’ai vu passer beaucoup de monde, des jeunes se découvrant dessinateurs, d’autres passionnés sur la voie du professionnalisme ou encore certains avec un certain bagage à la recherche de perfectionnement. J’ai souvent suivi les parcours de celles et ceux dont les univers en pleine gestation m’avaient intéressé, surpris ou intrigué. La plupart de ces élèves sont maintenant les deux pieds dans la jungle de l’édition. Avec plus ou moins de réussite, forcément. J’ai le souvenir de beaucoup d’entre-eux, ce serait trop long de tous les citer. Je garde en mémoire les images mais j’ai malheureusement souvent oublié les noms. Déjà à l’époque, quand ils se « cherchaient » et mettaient en place les première pièces de leurs édifices, on sentait que, mis sur la bonne voie, on aurait du costaud, de la créativité et de la qualité. Maintenant je les retrouve en librairie ou en chemin grâce aux news sur leurs sites et blogs respectifs. Je me dis aujourd’hui que j’ai eu la chance extraordinaire de les voir à leurs « débuts », si je puis dire. Les rencontrer et les observer, essayer de les aider et de les aiguiller. Sur la longueur, c’est formidable de voir un artiste se réaliser, donner corps à un univers puis le concrétiser. Comme une forme de tutoriel sur plusieurs années. Confondant un peu années et promotions à Emile Cohl, je mets des liens en vrac, sites et/ou blogs. Vous en prendrez plein les mirettes avec Mikael Bourgouin ici et là, Julie Ricosse, Damien Catala, Adrien, avec Anthony Jean, Yann Tisseron alias Plumedecorbeau ici et là, avec Tristan, ici un best-of de leurs boulots dans le cadre de leur Studio (une belle initiative !), un petit tour chez Annette, puis chez Bis, je craque pour les illustrations de Sophie et Mary, et pour finir un passage s’impose chez Yoann et Jao…

P. S. :
J’en oublie certainement beaucoup et n’hésitez pas à sillonner leur liens pour dénicher d’autres merveilles… Il y a aussi la possibilité de feuilleter l’annuaire des anciens de l’Ecole Emile Cohl, accessible à tous (après une petite inscription), c’est par là.

endant le weekend, je me suis dit que le Lundi, je ferai désormais une petite « revue du web ». Partager les news, sites, docs et infos que j’aurais croisés pendant la semaine. Pour commencer, il y a peu j’attirais l’attention sur les déboires d’auteurs confrontés à Casterman à propos d’une Bd imprimée de travers (c’était par là). Auteurs heureusement soutenus par le syndicat pour les auteurs de Bds. Sur le site syndicatBD.org, on peut aussi lire des aventures avec les Humanoïdes Associés. Rien à voir avec l’affaire Casterman, contexte et problèmes différents. Mais, à titre informatif, ça vaut le coup d’être lu car on en apprend finalement un peu plus sur l’envers du décor. Les soucis rencontrés, les risques du milieu, comment se sortir du pétrin, etc. Un feuilleton en 7 parties à lire ici.

Vous connaissez tous certainement le site DeviantArt qui, à mon avis, tient le plus souvent de la poubelle. On y trouve tout et n’importe quoi. Du bon, comme du moins bon voire du très mauvais. Mais de temps en temps, à force de patience et de recherches poussées, je finis par tomber sur des perles. C’est le cas de ces deux galeries de photos de personnes en costumes, plutôt axées médiéval. Des images de bonnes qualité, beaucoup de poses. C’est riche en doc, ici et là.

Ca faisait un moment que je voulais en parler, « Le guide pratique de l’illustrateur ». Indispensable pour démarrer. Là aussi on en apprend beaucoup sur le métier même si le guide a déjà quatre ans. On retrouve aux commandes Daniel Maja que j’ai côtoyé à Emile Cohl comme collègue durant les années où j’ai donné des cours, un sacré monsieur, passionnant. Le guide c’est par là, avec tous les liens pour le téléchargement, sous forme de PDF.

On finit en beauté et en images avec Goeff Hunt. Des marines de toute beauté, je puise largement mon inspiration là-dedans quand il s’agit d’illustrer pirates et bateaux. Ces peintures ont un petit je-ne-sais-quoi de plus que les marines habituelles qui, à mes yeux, les font sortir du lot. Peut-être un côté plus illustratif que peinture pure et dure, peut-être le souci de raconter quelque chose… C’est par là.
Et Julien Delval qui vient d’apporter la touche finale à son site. Je ne connais pas encore le bonhomme mais admire son travail que j’ai souvent croisé car nos illustrations se sont souvent retrouvées côte à côte sur les tables des librairies. En plus de belles illustrations chiadées « à l’ancienne » on peut découvrir de chouette « Etapes créatives » qui donnent un bon aperçu du processus de création. De petites recherches en passant par un crayonné poussé pour finir par une ébauche en couleurs qui guidera vers la mise en couleurs définitive. Ici, chapeau !

u printemps je faisais la Une du magazine Pulse ARTS, le numéro cinq, avec une longue interview. Dans le numéro six, on peut trouver mon tutoriel sur l’illustration du gladiateur. Une mise en forme plus complète du tutoriel déjà en ligne, un peu étoffé. Eric Caron, rédacteur en chef de Pulse ARTS, vient de me faire parvenir le tutoriel en PDF pour le partager gratuitement. C’est super sympa ! Le PDF est téléchargeable ici (environ 3,6 Mo). Bonne lecture !

P. S. :
Je me rends compte aussi que ce tutoriel date un petit peu. Je n’ai pas changé de technique ni mes habitudes mais quelques petites améliorations. Un tutoriel tout neuf en complément serait bienvenu. Il ne reste plus qu’à attendre l’illustration adéquate. A suivre ;)