Jeudi 20 mars 2008
Suite et fin à propos de mon parcours et de mes aspirations…
La documentation est, pour moi, capitale, indispensable. Je suis illustrateur figuratif réaliste, c’est-à-dire que je me base sur le réel pour créer mes illustrations. J’aime bien dire que je réalise des illustrations documentées (et non documentaire). Je transforme le réel, le modifie, l’altère ou l’améliore. Comme je dois inclure dans mes illustrations des éléments du réel, je dois faire appel à une documentation riche pour tout ce dont je ne peux me souvenir et dessiner d’après nature.Car je dessine et peins quand même beaucoup de mémoire mais je trouve que cela ne remplace pas toujours une bonne émulation de docs réunies sous les yeux. Par exemple pour un ciel, je vais chercher cinq, dix ou quinze références, aux couleurs proches, à la luminosité similaire. Bien imprégné de ces images, une fois comprises, je vais pouvoir donner ma version de ce ciel. Je cherche systématiquement de la doc car je pars du principe que je suis incapable de dessiner ce que je ne connais pas. A mon avis on dessine toujours ce que l’on connaît, de manière plus ou moins déformée, arrangée. Tout le monde peut dessiner un arbre ou plutôt la représentation d’un arbre mais sans documentation on ne peut pas dessiner précisément un tilleul par exemple ou un acacia sans en avoir vu un auparavant. Aussi, le fait de chercher des références et documents permet de faire une sorte de remise à plat, pour se renouveler et ne pas toujours dessiner les mêmes nuages ou les mêmes têtes ou encore les mêmes roches, etc. Cela permet de ne pas s’enfermer dans son monde mais plutôt l’étoffer, l’étendre, le tirer vers le haut. Surtout mettre son énergie, sa technique au service de l’image, de ce que l’on veut représenter plutôt qu’au service de son propre style.
Cependant il ne faut pas croire qu’il suffit de bonnes documentations et de quelques sources d’inspiration bien choisies pour réaliser de belles illustrations. Comment dire, l’imagination s’apprend. Plus j’ai d’images, de références, documentations sur tout et n’importe quoi en tête et plus je serai apte à imaginer mes propres images. Par exemple, comme un chef cuisinier qui pourrait allonger et enrichir son menu avec une quantité plus grande de bons ingrédients. Encore faut-il savoir exploiter ces ingrédients comme il faut, bien entendu.
Je lis énormément de romans, bandes dessinées, livres d’art, regarde des images tout le temps, visionne des films, des documentaires pour garder mon esprit éveillé. Des gammes, une forme de gymnastique mentale et culturelle. Ainsi, quand je lis un texte ou quand je réfléchis au sujet d’une illustration, les images me viennent en tête, naturellement. Mais toujours floues, imprécises. La recherche de documents et l’observation vont me permettre ensuite d’affiner ces images et les concrétiser. Quand les images viennent à l’esprit, c’est quelque chose d’instinctif qu’il faut cultiver et entretenir. C’est surtout un réflexe qui s’acquiert en se dopant d’images. De la même manière qu’on apprend à tenir un pinceau, il faut apprendre à imaginer. Une forme aussi de palliatif au pénible et ridicule : J’ai pas d’idées…
D’une manière plus générale, je ne crois pas du tout aux trucs du genre ah ce gamin il est doué, il a du talent, c’est un don, etc. Je pense plutôt qu’il y a peut-être quelques prédispositions ou un environnement favorable à tel ou tel cheminement mais ça ne tombe pas tout cru et sans un travail acharné, un entraînement harassant et volontaire, on n’ira pas bien loin. Cela rejoint mes précédents messages sur mon parcours car sans la formation professionnelle que j’ai suivie et les rencontres libératrices que j’ai pu faire, j’en serai peut-être toujours à gribouiller dans les marges des cahiers. Maintenant, sans guide ou sans conducteur, je dois poursuivre et m’impose cet exercice. C’est complexe et rude, ça tient en trois mots : Travail, travail, travail 
P. S. :
J’ai crée une catégorie pour rassembler ces messages et permettre de les retrouver facilement…
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Yep, tu expliques parfaitement ce que je n’ai que tenté de baragouiner hier en message… Ce qui est épatant chez toi, c’est que non seulement tu arrives à faire des dessins de tes visions, mais qu’en plus tu mets très bien des mots sur tes pensées. C’est chouette! ^^
Par contre, je ne pensais pas que la phase de “crayonnage” puisse être une corvée… Cele ne t’est pas agréable de voir enfin se concrétiser sur le papier le fruit de tant de réflexions en amont?
Merci. J’ai du mal m’exprimer à propos des crayonnés. Ce n’est pas une corvée, loin de là et même bien au contraire. C’est simplement que je préfère la mise en couleurs. Pour moi l’image prend vraiment un sens avec les couleurs, là je me régale. Le crayonné n’est là qu’à titre indicatif et si je pouvais, je m’en passerai. Et je jubile vraiment quand un ciel prend forme, quand les personnages « s’animent » avec les couleurs, quand on sent du vent, l’ombre d’un feuillage, du froid, une lumière chaude, etc…
Bonjour, Vincent. je suis pleinement d’accord avec toi et sophie et même redire que, le dessin, crobard, c’est l’essence et fruit de l’instint basic de communication de l’homme, par compte la couleur ça devient tellement personnel, caractériel, sentimental que même si tu regarde ton dessin le lendemain tu pourras te dire que les couleurs de la veille sont ratés. Ce que m’arrive parfois!
Est-ce que tu travaille avec une palette de couleurs prédéfinie ou propre à toi ou tu l’adapte à chaque fois?
“je ne crois pas du tout aux trucs du genre ah ce gamin il est doué, il a du talent, c’est un don, etc.”
Haha !! complétement d’accord…. Je bosse souvent en extérieur et c’est le genre de phrase qui revient le plus souvent…
Les gens s’imaginent que l’aisance qu’on peut avoir avec des pinceaux n’est due qu’à une intervention divine
Ca serait bien plus simple en même temps: sélection naturelle des dessinateurs !
Merci pour cette expérience partagée.
Pourtant moi je suis né avec cela !!
J’ai vraiment un don (pour rater mes dessins, héhé)…
Un grand merci pour ces derniers articles sur ton parcours et tes inspirations.
Je t’ai lu avec beaucoup de plaisir (particulièrement la section où tu parles des
pochettes d’Iron Maiden qui m’ont – à moi aussi, à l’époque – ouvert l’esprit sur
ce qu’est une illustration… Période où je ne savais pas trop ce que je voulais faire…).
Comme disait je ne sais plus quel personnage d’un roman de Fred Vargas:
“il y a trois choses essentielles dans la vie:
1) De la rigueur
2) De la rigueur
eeeeeet
3) De la rigueur !”
Oui, beaucoup de rigueur fait avancer soi-même et les autres. Beaucoup de rigueur… On me reproche souvent d’être trop sévère envers moi-même, c’est un comble ! On m’a encore fait cette remarque la semaine dernière.
Bref.
Si je peux me permettre, et tu n’es pas obligé de répondre Vincent, il me semblait t’avoir entendu dire que tu montais un projet bande dessinée (enfin, si je ne me trompe pas de site). Dans ta bio, t’en parles pas. La question serait as-tu toujours voulu faire de l’illustration ou d’autre domaine comme la bédé t’intéresse-t-il ?! Par ce qu’on a l’impression que tes études t’ont amené directement vers l’illustration. Qu’en est-il ?!?!
A propos de la BD, il faudrait fouiner dans les archives pour trouver un début de réponse… En bref, deux, trois ans en arrière, je me suis lancé dans des aventures BD avec passion qui se sont soldées par des écueils cuisants et particulièrement pénibles à supporter, que ce fut moralement, professionnellement ou encore financièrement. Je n’ai pas encore tout digérer et je n’ai pas trop envie de revenir là-dessus. J’écrivais ceci en 2005 :
http://www.vincentdutrait.com/.....cest-fini/
Et cela en 2006, avec un peu de recul (en fin de message) :
http://www.vincentdutrait.com/.....point-1-2/
Finalement, j’en suis toujours au même point aujourd’hui. Dégoûté et ce que j’ai lu ou entendu ces derniers temps sur le monde de la BD ne me donne pas vraiment envie de me lancer là-dedans à nouveau… Dans l’immédiat en tous cas…