Bonne continuation et bravo pour votre travail.

Merci d’avance !

Le net a rendu accessible ce qui ne l’était avant que par la qualité. Tu te dis auteur de BD, musicien, peintre ou que sais encore? Il te fallait le prouver par la qualité de tes créations pour entrer dans cette « grande famille ». Le fait d’etre publié était en soi un gage de qualité et de professionnalisme ( plus maintenant, mais c’est un autre débat ).

Aujourd’hui n’importe quel couillon peut créer son site, son blog, claquer des oeuvres médiocres en se « prenant pour » parce qu’il le décréte. Le tout soutenu par la famille et les amis qui ne tariront pas d’éloge sur le pseudo artiste visible dans la « lucarne ».

On est tellement dans le paraitre que les gens ne savent plus se contenter d’etre eux memes, ils leur faut absolument avoir des qualités que bien souvent ils n’ont pas pour se « montrer ». Ca en devient donc ridicule et surtout fatiguant. Un exemple parmi des millions, je cherchais un portraitiste sur le net. Tapez le mot « portraitiste » sur google, 80% des sites de peintres soit disant pros et portraitistes ne sont memes pas dignes en qualité de ce que ferait un éléve en dessin au collége. Il faut donc arreter de se foutre du monde. Heureusement qu’on ne soigne pas encore via internet car le génocide ne serait pas loin.

Car autre gros problème, tout le monde peut se prétendre « artiste, peintre, musicien, etc… ». Comment le vérifier? La seule indication valable étant celle des travaux proposés. Mais là encore, vu le nombre croissants de pillages sur le net comment séparer le bon grain de l’ivraie? Mettez un gars qui se prétend pianiste devant un piano, il ne pourra pas tromper son monde longtemps. Sur internet comment mettre les menteurs, les orgueilleux, les usurpateurs en porte à faux?

Je suis pour le net comme vitrine d’artiste confirmée comme Vincent par exemple qui ne trompent pas sur la marchandise. Mais fatigué de chercher pendant des heures les « vrais » artistes tant le net et pollué par des blogs et sites médiocres juste pour satisfaire l’égo de leur créateurs.

Vincent Dutrait: Pour faire le point. Je lui ai expliqué en détail en quoi consistait mon travail, pourquoi je ne pouvais pas toujours répondre à ses attentes et ses demandes, etc. Ce qui a donné ceci dans la conversation :
« – Dis donc Line, je fais quoi comme travail ?
- Papa il fait des dessins et des peintures pour les livres.
- Et pourquoi je dessine pour les livres ?
- Ben, en fait, en fait, pour gagner des sous.
- Ah bon ? Et pourquoi je dois gagner des sous ?
- Ahlala, mais alors, pour m’acheter plein de cadeaux ! »Je m’inquiétais qu’elle se tracasse de ces moments pas toujours évident à gérer mais c’était en fait plutôt clair dans sa tête, quelle lucidité !

J’adore… les enfants sont tellement clairvoyant de nos jours

D’ailleurs on me demande souvent « mais comment fais-tu pour faire tout ça ? Tenir le rythme, etc ? Moi ma copine elle me virerait si je faisais ça, etc… » Je pense que le travail d’illustrateur ne peut se glisser dans le moule du « métro, boulot, dodo ». C’est n’est pas compatible avec un schéma de vie dit « classique ». C’est tellement profond, immersif et le travail avec les éditeurs (encore plus quand c’est avec des éditeurs étrangers) c’est quelque chose qui remue en permanence. Et il faut absolument se tenir à disposition, pour ne pas louper le coche et se tenir à flots.
C’est quelque chose dont nous avons longuement et souvent discuté avec mon épouse. Le fait que je bosse comme un dingue pendant certaines périodes, soirs et weekends. Mon épouse a bien les pieds sur terre et ne m’embête jamais avec ça. Car elle sait que l’équation fonctionne. Je bosse beaucoup, on se voit forcément peu. En même temps nous sommes tous les deux toute la journée à la maison, ce qui aide beaucoup. Cette entente me permet de produire un peu plus et mettre en avant mon boulot. Et qui dit meilleure visibilité et meilleure présentation dit peut-être, certainement, plus d’opportunités, une bonne communication, de bonnes relations. Et qui dit plus de collaborations dit forcément plus de revenus, une certaine stabilité. Et plus de sécurité sur le plan financier annonce de meilleurs lendemains. Et je me reposerai et prendrai du temps avec ma famille à un autre moment. Un rythme particulier qui m’a permis par exemple l’an passé de ne quasiment pas bosser pendant l’été et passer un mois en Corée à la fin de l’automne, tranquille, la clef et les emails sous la porte.
Ces derniers mois furent particulièrement difficiles pour tenir le rythme et j’en ai aussi parlé avec ma fille, de 4 ans. Pour faire le point. Je lui ai expliqué en détail en quoi consistait mon travail, pourquoi je ne pouvais pas toujours répondre à ses attentes et ses demandes, etc. Ce qui a donné ceci dans la conversation :
« – Dis donc Line, je fais quoi comme travail ?
- Papa il fait des dessins et des peintures pour les livres.
- Et pourquoi je dessine pour les livres ?
- Ben, en fait, en fait, pour gagner des sous.
- Ah bon ? Et pourquoi je dois gagner des sous ?
- Ahlala, mais alors, pour m’acheter plein de cadeaux ! »

Je m’inquiétais qu’elle se tracasse de ces moments pas toujours évident à gérer mais c’était en fait plutôt clair dans sa tête, quelle lucidité !

Il y a quelque chose dont tu n’indique pas suffisamment l’importance dans ce billet, c’est l’intelligence du propos.

Effectivement donner une vision cohérente de ton univers, donner à voir ce que tu veux que les gens retiennent est bien évidemment très important.

Je soulignerais tout de même l’importance de l’orthographe, de la profondeur des réflexions (très bien illustrée par ce billet d’ailleurs) et du professionnalisme apporté aussi bien au contenu qu’au contenant du Blog. Les jeunes illustrateurs dont tu cite l’exemple manquent souvent, au début tout du moins, de recul sur la présentation de leur travail et doivent apprendre quelques notions de marketing avant de prendre conscience de l’importance que cela revêt. Trop souvent on rencontre des blogs de professionnels qui sont traités comme des blogs d’étudiants, dans lesquels les fautes d’orthographes sont légions et les propos peu étayés.

Tout le monde n’a pas non plus les compétences que tu possèdes en plus de ta profession directe.
La vidéo (les tutoriels), l’infographie (utilisation des logiciels de création mais également la conception d’un Blog/Site internet, etc.).
Et tout le monde n’a pas non plus la curiosité qui va t’amener à chercher de nouveaux moyens de communication, ni l’envie de jouer avec (il y a plein d’exemples ici, mais le premier qui me vient à l’esprit est l’utilisation du mur d’images) .

Tout cela pour dire que malheureusement, à la sortie de l’école (d’une école), les jeunes illustrateurs qui brûlent de faire leurs armes devront quoi qu’il en soit prendre le temps d’élaborer une stratégie, il ont besoin de temps pour se positionner, réfléchir à la façon dont leur travail peut être perçu ou qu’il veulent que les gens perçoivent.

Mais il ont un avantage indéniable sur toi. Il ont désormais un modèle d’inspiration.