Réponses (bis)

Tout d’abord un petit message de réponse aux réponses du sujet «Réponses». Merci et puis ne vous inquiétez pas tant pour moi, si ça prenait beaucoup de temps pour faire ces tutos je ne les ferai certainement pas (ahah). Je passe ici une vingtaine de minutes par jour, à peine plus et de toute façon c’est avec plaisir. Je ne fais pas ces tutos dans un but pédagogique, didactique. Simplement pour partager. Pour montrer bah voilà moi je fais comme ça. Et ça ne me dérange pas du tout de dévoiler un peu mes techniques, mon travail, je ne suis pas du tout dans le trip «je garde tout pour moi, qu’ils se débrouillent». Ça n’a aucun intérêt. Et si on me pose une question (qui tient la route) je réponds, ce n’est pas bien compliqué.
En revanche un truc me chiffonne. J’espère que les lecteurs, je pense plutôt aux illustrateurs en herbe, ne vont pas recopier bêtement. Ce que je montre c’est une démarche personnelle. Il m’a fallu de longues heures de travail, recherche, observation, essais pour arriver à certaines techniques, astuces. Finalement ce qui est présenté ici n’est qu’un raccourci, un résumé de l’aboutissement d’années de travail. Rien ne remplace le vrai travail de recherche, toutes ses étapes, ses ratés, ses réussites. Recopier telle ou telle technique n’aurait aucun sens. Tout simplement parce que ce ne serait pas du vécu. En revanche s’inspirer et adapter à son propre travail me semble plus intelligent. C’est pour ça que je ne détaille pas plus la mise en couleur, ça ne servirait à rien d’expliquer que je tiens le pinceau comme ça, je le passe dans ce sens puis dans l’autre, etc. On ne peut pas apprendre à quelqu’un à tenir un pinceau mais on peut l’aiguiller, lui donner la bonne direction et lui indiquer les culs de sac. C’est le piège des bouquins «comment dessiner & co» dont je me méfie beaucoup, on vous livre des astuces mais on ne vous donne pas la démarche pour y arriver.
Il est à mon avis préférable de regarder, d’observer et comprendre des peintures, d’autres artistes, des illustrations et de se questionner sur comment ça a été fait, par quoi l’artiste a commencé, comment a-t’il trouvé cette couleur, comme les plans s’enchaînent, comment crée t’il de la profondeur, comment les couleurs sont juxtaposées, etc. C’est pour moi la meilleure méthode. Je passe souvent plus de temps à réfléchir qu’à dessiner.
Complètement autre chose, on vient de me passer une commande sympa. C’est pour un recueil de contes pour les éditions Milan. Des contes sur les indiens et je vais illustrer Pocahontas ! La vraie histoire de Pocahontas, pas celle bousillée et édulcorée de Disney… C’est sympa, ça me plaît bien et ça faisait un moment que je voulais illustrer l’univers indien. bon je vais me replonger dans les illustrations d’indiens de N. C. Wyeth.